La prima scena ci spiazza immediatamente: La cinepresa a 180°, una panchina con due personaggi, un cielo azzurro, delle navi volanti, una costruzione architettonica non ben decifrabile.. insomma, un altro mondo, tutto un altro mondo. Un po' ci ricorda Guerre Stellari, un po' il più recente Il Quinto Elemento, la ricchezza visiva di questo film asiatico ci trasporta immediatamente nel mondo dei sogni, facendoci viaggiare nel tempo fino ad arrivare nel 2080.
Pochi minuti dopo comincia la prima scena d'azione: fotografia dark con pochi fasci di luce accentuate, una ripresa stretta per sottolineare la claustrofobia di una spedizione punitiva e il silenzio del suspence alternato agli scatti di massacro. Il ritmo accelera, vengono proiettate frame su frame non stop.. a rendere il tutto ancora più incalzante è il buio, molti stanno muorendo, ma il tempo filmico è talmente accelerato che non sappiamo se sono i buoni o i cattivi.
Un po' Matrix e un po' Tekken, assistiamo al primo combattimento corpo a corpo, mentre gli effetti sonori e la colonna musicale, come un climax ascendente circonda la sala cinematografica avvolgendo lo spettatore nell'opera.
Byung-Chun Min si presenta subito agli spettatori italiani, ci mostra la sua abilità iper-dinamica nelle scene d'azione, ma anche la sua capacità di cogliere le sfumature nello sguardo degli attori, quelle sfumature che danno un cuore alla pellicola, non facendo prevalere l'azione estetica sul cuore e sulla mente meta-filmica. E' questa la forza dell'opera: è un prodotto d'azione per intrattenere, ma nel contempo stesso esplora i suoi personaggi e il tema futuristico della guerra tra esseri umani ed esseri meccanici.
Gli androidi stanno a Natural City come i replicanti stanno a Blade Runner. Sono esseri così perfettamente simili agli esseri umani che il protagonista si innamora di una di loro, ed è nelle scene d'amore che Byung si distacca dalla meccanica routine d'azione per cimentarsi nella poesia visiva: la scena sotto'acqua è carica di romanticismo, l'acqua che soffoca l'ossigeno diventa il luogo dove i due amanti riescono a respirare meglio, un substrato quasi astratto dove i sogni sono concessi, una sorta di rifugio dal mondo esterno che però ritorna sempre per svegliarci, perché prima o poi bisogna tornare a galla, ad affrontare il mondo, i problemi e le paure.
Nel corso della pellicola, il regista inserisce diversi dettagli, il mondo che ci è presentato è talmente ricco di significati e allegorie che è impossibile coglierli tutti a prima visione; il puzzle è destinato ad essere risolto completamente solo più avanti.
Natural City è un ottimo film di fantascienza, e fa la beffa a quei registi hollywoodiani che sembra abbiano dimenticato il significato della parola Cinema, dandosi a filmacci senza valore come Alien VS. Predator o Resident Evil 2.
REGIA: Byung-Chun Min
CAST: Ji-Tae Yoo, Rin Seo